Maxfield Parrish, Un Ilustrador de Habilidades Neoclásicas

Maxfield Parrish, Un Ilustrador de Habilidades Neoclásicas


Maxfield Parrish es un pintor e ilustrador nacido en la ciudad de Philadelphia, Pennsylvannia, EE.UU., el 26 de julio de 1870. Parrish es conocido por sus distintivos tonos saturados y las imágenes idealizadas de estilo neoclásico. Su nombre original era Frederick Parrish, pero más tarde adoptó el nombre de soltera de su abuela paterna, Maxfield, como su segundo nombre, y más tarde como su nombre profesional. Su padre, el grabador y paisajista Stephen Parrish, fue la principal aspiracion de su talento. Asistió al Haverford College, la Pennsylvania Academy of Fine Arts, y el Drexel Institute Art. Entró en una carrera artística que se extendió por más de medio siglo, y que ayudó a dar forma a la edad de oro de la ilustración y el futuro de las artes visuales de América. Vivió en Filadelfia hasta la edad de 28 años, y el resto de su vida adulta en su casa / estudio de New Hampshire, Oaks, con su esposa Lydia que murió en el año 1953. 


Lanzado al mercado por una comisión por ilustrar el libro L. Frank Baum's Mother Goose in Prose en el año 1897, su repertorio incluye muchos proyectos de prestigio como Eugene Field's Poems of Childhood de 1904 (incluyendo 8 láminas en color) y obras tan tradicional Arabian Nights de 1909 (incluyendo 12 láminas en color). Los libros ilustrados por Parrish, además de los que incluyen reproducciones de la obra, así como Parrish's work—including A Wonder Book and Tanglewood Tales de 1910 (incluyendo 10 láminas a color), The Golden Treasury of Songs and Lyrics de 1911 (incluyendo 8 láminas en color) (1911) y The Knave of Hearts de 1925 (incluyendo 23 imágenes en color) son objetos de colección altamente codiciados. Durante su vida, tuvo numerosos encargos de revistas populares en la década de 1910 y 1920 como Hearst, Colliers, y Life. Fue también, un favorito de grandes anunciantes, incluyendo Wanamaker, Edison-Mazda Lamps, Fisk Tires, Colgate y cubiertos Oneida.


En la década de 1920, Parrish se apartó de la ilustración y se concentró en la pintura. Con desnudos andróginos en entornos fantásticos, eran un tema recurrente y su predilección. Continuó en esta línea durante muchos años, que viven cómodamente de las regalías aportadas por la producción de carteles y calendarios con sus obras. Una de sus modelos favoritas fue Kitty Owen, en la década de 1920. Más tarde, otra de las favoritas, Susan Lewin, posó para muchas obras, y fue empleada en el hogar Parrish durante muchos años. Parrish  posó para varias imágenes que contó con hombres y mujeres. En 1931, declaró a la Associated Press, "he terminado con las niñas en las rocas", y optó por centrarse en los paisajes. Aunque no tan popular como sus trabajos anteriores, se benefició de ellos. A menudo construía modelos de los paisajes que deseaba pintar, utilizando diversas configuraciones de iluminación antes de decidir sobre una vista preferencial, que sería fotografiada como base para la pintura. Vivió pintando en Plainfield, New Hampshire, cerca de la colonia del arte de Cornualles, hasta que tenía 91 años de edad. Él era también un ávido maquinista.


El arte de Parrish posee características de colores deslumbrantes siendo los resultados obtenidos por medio de una técnica conocida como Glazing, donde las capas brillantes de oleo son separadas por el barniz, se aplican alternativamente sobre una capa de base. Su trabajo logra un aspecto tridimensional, que no se adapta muy bien a los libros de mesa de café. Las proporciones exteriores y divisiones internas de las composiciones de Parrish, fueron calculados cuidadosamente de acuerdo con los principios geométricos, como la raiz  de rectángulos,  y la proporción áurea. Aquí, Parrish fue influenciado por la teoría de Jay Hambidge de simetría dinámica. Siendo el ideólogo de muchas técnicas innovadoras que ningún artista importante ha copiado correctamente. Una técnica que utilizaba con frecuencia, implicaba la creación de un gran pedazo de tela con motivos geométricos en negro (como alternativa cuadrados en blanco y negro, o un patrón regular de los círculos en negro sobre fondo blanco). Un modelo humano (a menudo el mismo Parrish), entonces se posaba para una foto con el ropaje de forma natural en su cuerpo de manera que, deliberadamente queda distorsionado el patrón fotográfico a retratar. Parrish falleció a los 96 años, el 30 de marzo de 1966.