Ir al contenido principal

Entradas

Mostrando entradas de diciembre, 2011

Nikolai Shurygin, Una Revalorización de la Técnica Flamenca

Nikolai Shurygin es un artista nacido en el año 1957 en la ciudad de Kimry, Rusia. Para el año  1979 se graduó en Moscú, en la Escuela de Artes Aplicadas. Durante 10 años, Shurygin ha estado estudiando la técnica de implementación de varias capas de pintura que se perdieron en el inicio del XIX. Esta técnica única, fue utilizada por los pintores flamencos, así como pintores rusos como Kiprensky, Levitsky, Borovikovsky y muchos otros. La singularidad de la técnica consiste en el punto de que cada capa de pintura es visible a través de la capa superior. Usando esta técnica de los artistas logró el increíble realismo de fotografía como tal si un rostro humano o cualquier textura, ya sea plata, oro, brocados, piel, vidrio, etc. Para el artista, el plazo de la producción de un retrato o una naturaleza muerta en esta técnica es de 4 a 12 meses.



Charles Frizzell, El Arte de la Vida Chamanística

Charles Frizzell es un pintor nacido en 1944 en el oeste de Kentucky, EE.UU. Después de graduarse en la Murray State University en 1967 con una Licenciatura en Bellas Artes, Frizzell se dirigió al oeste, estableciéndose en Colorado en el año 1969. Actualmente vive y trabaja en un centro de Colorado pequeña ciudad conocida por su ambiente artístico, el Royal Gorge, y el río Arkansas. Allí, Charles tiene de acceso a algunos de los hermosos paisajes de Colorado, así como el río Arkansas, y el cañón Bighorn Sheep. Es miembro de la Asociación Internacional de Realismo y la lista de honores y premios que ha recibido en exposiciones regionales y nacionales es extensa. Su obra se encuentra en la colección permanente del Colorado Springs Fine Arts Center, y en el Francisco S. King. Sus pinturas de paisajes se han incluido tres veces en la exhibición Art of the Parks, ganando una medalla de bronce. La inclusión de su arte en "Spectrum 7, The Best of Contemporary Fantastic Art" marcó s…

Javier Arizabalo, Perfecto Realismo Pictórico

Javier Arizabalo es un pintor hiperrealista nacido en la comuna francesa de San Juan de Luz, el 6 de abril de 1965. Aprendio el oficio del arte de la mano de diversos artistas en la comarca del Bidasoa y en la escuela Municipal de Dibujo del municipio de Irun ambos ubicados en España. Durante el periodo comprendido por los años 1983 y 1988 realiza sus estudios de Bellas Artes en la Facultad de Bilbao. Desempeñó labores como diseñador gráfico desde el año 1989 hasta 2004 e incursionó en la fotografía y la infografía. Es profesor de la Academia Municipal de pintura y dibujo de Irún de 1997 al 2001. Si estás interesado en conocer con más detalles la obra de este artista, visita su Web



Ricardo Fernández Ortega, Sensacional Figuración Surrealista

Ricardo Fernández Ortega es un pintor surrealista considerado como uno de los mejores pintores que ha dado el Estado que lo vio nacer, Durango, México. Su gusto por la pintura inició desde muy pequeño, a partir de esfuerzo, dedicación y trabajo se ha ganado un nombre respetable dentro del arte plástico duranguense. Fernández Ortega, durante algunos años, colaboró como museógrafo en el Museo de Arte Contemporáneo Ángel Zárraga, trabajo que dejó hace aproximadamente nos años, para vivir solamente del arte, debido a que el trabajo le absorbía mucho tiempo y no era muy bien remunerado. Ahora es el director de dicho museo donde busca. Ricardo Fernández Ortega es un artista que desde que era niño se sentía fuertemente atraído por la pintura: “En realidad no lo podría explicar, creo que la pintura me gustaba desde antes de conocerla. Sólo recuerdo que teniendo unos tres o cuatro años podía pasar horas viendo una Biblia (misma que aún conservo) ilustrada con obras de Rembrandt, Rubens, Tizian…

Oleg Pinchuk, Irreales Esculturas Costumbristas

Oleg Pinchuk nació el 15 de junio de 1960 en una antigua y pequeña ciudad ucraniana llamada Drohobych. Algunos críticos han señalado sus obras como un mundo "provincial", lo cual no sería demasiado lejos de la verdad. Pinchuk es de la provincia. Pero no esta avergonzado de ella, en absoluto. Todos los recuerdos e influencia  desde la infancia para Pinchuk tiene su origen en Drogobych. Sus iglesias de madera, y una costumbre provincial de la vida con sus pequeños elefantes  burgueses en carteles de circo, permanecen en el  inconsciente de la persona hasta transformarlo en escultor. Detrás de las formas futuristas de sus esculturas no podemos dejar de ver a su apego a la tradición, así como las peculiaridades de su crianza. Por un lado la transparencia etérea ligereza, por el otro el reconocimiento terrenal. Oleg empezó a transformar su objetivo y, por desgracia, no siempre la realidad imparcial que viene acompañada con una formación académica sólida. Por lo que tuvo que acudi…

Heidi Taillefer, Encantadora Naturaleza del Surrealismo

Heidi Taillefer es una artista nacida en Montreal, Canadá. Comenzó a dibujar a la temprana edad de 3 años, y fue criada en una familia rica en talento creativo. Siempre atraída por la extraña e inusual fascinación por los especímenes de animales extraños y a su vez inquietante de las rarezas muestran siglo lado. Como una niña que continuó su búsqueda durante diez años de lecciones privadas de arte, donde desarrolló habilidades en la pintura de acuarela, Taillefer se ha visto influida por una serie de fuentes, tales como la naturaleza y los objetos extravagantes hallados en las oscuridades de las tiendas de segunda mano. Ella también está influenciada por toda clase de géneros artísticos desde el surrealismo hasta el abstracto. Sus gustos van desde lo ridículo y lo absurdo a lo sagrado y lo sublime, persiguiendo el significado más profundo de las cosas mientras lo relata con un gran sentido del humor. Sus pinturas tratan en su mayoría sobre las observaciones filosóficas sobre la vida, …

Bai Chunyu, Encantador Hiperrealismo de China

Bai Chunyu es un pintor hiperrealista nacido en Langfang, provincia de Hebei, China en 1984. Se graduó en la Academia de Bellas Artes de Hebei en el 2004. Participo en el Baoding-Macau Communicating Exhibition y ganó el premio de Excelencia. Varios de sus trabajos fueron publicados en el ejercicio de difusión de la Estación Jiang Wang y el Academy Examinee Sketch Works Gathering, Sketch Gathering, Color Gathering. Su obras son realmente imágenes tan bellas que el espectador solo debe admitir su manera realista y adorable. Durante estos últimos años la figura de Bai en el ámbito cultural de China, se ha ampliado de manera descomunal, transformándolo en merecedor de innumerables reconocimientos basados en la calidad y virtuosismo de su obra.





Dariusz Klimczak, Fotografiando la Melancolía

Dariusz Klimczak es un fotógrafo, nacido en la ciudad de Sieradz en el año 1967. Desde 2006 vive con su familia en el campo, cerca de Leba. Se ha graduado en la escuela de arte en Zdunska Wola. Es periodista independiente, pintor y aforista ganador del Gran Premio del VII Concurso Aforystycznego, en Leca, Nowy Targ, 2005. Es ex presidente del grupo de fotógrafos "Fotosis Sieradz", aunque actualmente a decidido centrarse en ser un profesional independiente desde hace 25 años. Sus fotografías han sido admiradas en varias exposiciones individuales, incluyendo las ciudades de Pabianice, Slupsk, Ostrołęka. Personalmente prefiere la utilización de imágenes en blanco y negro, pero no evita que en el color. El artista, trata de buscar en la fotomanipulación, estados de animo, anécdotas y símbolos universales que será capaz de mover al espectador, a fuerza de lo que refleja y la sonrisa. Si estás interesado en conocer con más detalles la obra de este artista, visita su Web



Elio Ferrara, Coloridos Retratos de las Calles de Italia

Elio Ferrara es un pintor nacido en la ciudad de Nápoles, Italia en 1945. Asistió a la Academia de Bellas Artes y trabajó como diseñador en el Teatro San Carlo y el Teatro San Fernando con Eduardo De Filippo, y luego trabajó con la cadena RAI y otras emisoras. Mientras tanto, continuó su trabajo como pintor desde 1960 mediante la adhesión de la nueva figuración. Su producción artística es conocida en el mundo, tiene un buen mercado en los Estados Unidos, Alemania, Francia, Brasil, también se encuentra presente en numerosas colecciones públicas y privadas, embajadas, galerías de arte, colecciones de artistas famosos, políticos y profesionales reconocidos. Su padre, Gennaro Ferrara, era un talentoso violinista y director de orquesta que trabajó en Italia desde los años 20 hasta la década del 60. La tradición artística continuaría de la mano de su hijo, el ilustrador Sandro Ferrara, así como su nieto Alberto Ferrara. Las obras de Elio son muy admiradas en Italia y en varias partes del mu…

Susan Leyland, Poéticas Esculturas Ecuestres

Susan Leyland es una escultora Británica de nacimiento, se trasladó a Italia en el año 1973, haciendo de la ciudad de Florencia, su hogar. En 1998, se celebró su primera exposición de dibujo y escultura, siendo el éxito que lanzó su carrera como artista. Desde entonces, Leyland ha desarrollado una forma individual y reconocible de la representación del caballo en el arte contemporáneo. Sus esculturas de innovadores bloques de caballo y esferas, se refieren a tener un sentido de "ligereza poética," la sensación de que se debe muy probablemente a partir de las composiciones relajadas y elegantes que ella crea. Susan confecciona miles de bocetos para crear nuevas ideas, fusionar los caballos con las situaciones de los bloques y esferas. Uno de sus últimos proyectos es la creación de una serie de esculturas ecuestres únicas, comisionadas por parte de Lloyds TSB para los lugares donde se celebrarán los Juegos Olímpicos de Londres 2012. El trabajo de Susan se puede encontrar tant…